宮崎駿ドキュメンタリー：アナログアニメーションの巨匠が新たな技術的課題を発見

宮崎駿という名前に何か思い入れがあるなら、新作ドキュメンタリー『終わらない男』 もきっと気に入るはずです。本作 は、伝説のアニメーター、宮崎駿の引退発表（2013年9月）から、 宮崎監督初のフルCG作品『芋虫のボロ』 （昨年公開された短編映画）の制作過程に至るまで、彼の親密で魅力的な姿を描いています。

約1時間という短い上映時間の中で、このドキュメンタリーは非常に狭い焦点を維持している。『ネバーエンディング・マン』は 、宮崎駿監督の自宅やスタジオでの映像のみで構成されており、監督自身やこのプロジェクトの協力者への直接インタビューのみに頼っている。このアプローチにより、長年の観察者や同時代の人々が語るのではなく、視聴者はこの作品がなぜ素晴らしいのか、そして宮崎駿監督の原動力は何なのかについて、自分自身で結論を導き出すことができるのだ。

宮崎駿監督は70代という年齢になっても、細部への驚くべきこだわりを見せています。例えば、15分にも満たない芋虫を題材にした短編映画を作るために、彼は昆虫を顕微鏡で観察し、コンピューター画面に何かが表示される前に、手描きで何度もやり取りを検証しています。 スタジオジブリでCGIが導入される前の初期の映像では、宮崎駿監督が若いイラストレーターたちの肩越しに、繊細なフィードバックを与えています。「人間をありのままに描くことが重要です。キャラクターではなく、人間を描いているのです」と監督は語り、キャラクターの走り方や、くるまった毛布の持ち方などについて、すぐに軽い批評を加えます。後にCGIで作業するようになるにつれ、宮崎監督はツールや媒体を理解していなかったり、慣れていなかったりするかもしれませんが、それでも同様に微細な観察を共有し続けます。「向きを変える動きが大人っぽすぎる」と、風景を見渡すボロの初期レンダリングを見ながら監督は言います。「赤ちゃんはあんなに鋭く頭を回しませんからね」

宮崎駿は自分が時代遅れの人間であることを自覚しているようで、それを決して隠そうとはしない。今でもタバコを吸い、  『ボロ』 の背景は当初手描きで描くことにこだわっていたという。しかし、彼を史上最高のアニメーターたらしめているのは、そうした衝動に抗いながらも、あらゆる新しい技術や能力を駆使した現代的な作品を作りたいという強い意志だろう。「CGIに新しい可能性があると思うか？それは違う」と、ファンが過去の作品を必ず見に来るのに、なぜわざわざCGで描くのかと問われた宮崎は答える。「手描きでは描けないアイデアもあるし、それがその方法になるかもしれない。それが私の希望だ。これは新しい技術なんだ」

この挑戦は明らかにクリエイターに活力を与えた。同僚たちは、CGIアニメーター全員との年齢差から、宮崎監督が周囲の若い世代からエネルギーを吸い上げているようだと冗談を飛ばす。『終わらない男』の荒川格監督は、アニメーターの身体的変化にも気づいていた。映画の台本によると、宮崎監督は「弱くなった握力を補うため」に、ボロを非常に柔らかい鉛筆（6B）で描き始めたという。時が経つにつれ、「CGアニメーション制作に熱中し、短編作品の制作に没頭するうちに、いつの間にか2Bの鉛筆で描いていた…宮崎監督はそれを認めるのが恥ずかしくて、『力を取り戻すのはそんなに簡単なことじゃない！』と叫んだ」という。

この映画は明らかに長年のファンを念頭に置いている。  『終わらない男』 は、宮崎駿という人物がどんな人物なのか、どのようにキャリアを築いてきたのか、そして彼の映画がどのような影響を与えてきたのかといった点について、視聴者に分かりやすく説明することにほとんど時間を割いていない。そうした歴史は、いくつかの短い映像クリップと、宮崎が古いスクラップブックをめくりながら、自身の非常に個人的な考えや嗜好がより大きな支持を得たことをいかに幸運だったかを振り返るシーン（「もし私たちが人々を喜ばせようとしたら、忘れられてしまうでしょう」と彼は言う）に収まっているように思える。大作映画（『となりのトトロ』、『ハウルの動く城』）をいくつかしか見たことがない人にとっては、もう少し歴史的で外部からの視点が欲しく感じられるだろう。昨年公開された、 下品なコメディアン、ギルバート・ゴットフリードを描いた『ギルバート』のように、 名前は知っていても全体像を知らない視聴者にとって、この作品の明白な遺産をより良く文脈化してくれるドキュメンタリーは容易に想像できる。

52件のコメント