新しいiPhoneをどれだけ正当化しても、誰も騙せていないような気がしてなりません。本当に必要なのか？いいえ。欲しいのか？おそらく。家族に新しい機種変更を促さずに、どうやって正当化するか、計画はあるのでしょうか？映画製作者の娘が画面が割れ、背面ガラスがひび割れたiPhone 10を持って帰ってきたら、私のセールストークは台本のように、嘘を暴くための台本になってしまうのです。
新しいiPhoneは、より速く、よりパワフルで、一跳びで高層ビルを飛び越えられるほどに感じられるのは周知の事実です。それも1日ほど。それから日常生活のリズムに落ち着き、すぐに以前のiPhoneと全く同じように感じられます。物理的には、iPhone 12 Pro Maxの上部にあったノッチがiPhone 13では小さくなっています。それだけです。カメラには多くの新機能が搭載されていますが、ハードウェアの変更はソフトウェアの改良を目的としたものであり、その逆ではありません。
それでも、新機能の詳細だけでは、なぜ私がこのiPhone 13 Pro Max（あるいは何て言うんだっけ？）をどうしても手に入れなければならないのか、その真髄は伝わってきません。Techcrunch編集者のマシュー・パンザリーノこそが、私の目を覚まさせ、そしてついには財布の紐を解いてくれた人です。彼は毎年I5号線をディズニーランドまで走り、パーク内を巡りながら新型iPhoneをテストしているそうです。今年は、Appleのエンジニア2人へのインタビューと、自身のカメラテストの結果を組み合わせた内容でした。その結果は驚くべきものでした。
今回のギルモア・ギャングでは、13がいつ手に入るか予想してみました。でも、私たちが飛びつく理由はこれではありません。プロのラックフォーカスプラーなんていません。そんな人はいませんから。パンデミックが始まって1年経った今、まだ開催していない会議で新型スマートフォンを披露しても、大したメリットはありません。根本的な問題は、アップデートプログラムの1年目を迎えるまでまだ数ヶ月あることです。2年契約で毎月料金を支払っていますが、1年後には最新のスマートフォンでさらに2年契約を再開できるのです。ギルモア・ギャングがいわゆるイノベーションの飛躍に涎を垂らす中、他の皆はあっという間に乗り換えています。私も今になって、もうどうでもいいやという気分に逆戻りしそうです。
しかし、マシューのビデオがあります。Appleとの会話からもわかるように、これは単なるラックフォーカスではありません。フレームに入るものを予測し、オーバースキャン（ビデオの周囲のピクセルを追加してカメラの揺れを滑らかにする）を活用することがすべてです。センサーレイヤーを追加して深度マップを作成し、ソフトウェアで制御することで、視聴者の視線をシーンのドラマチックな焦点へと引き寄せるのです。映画製作者がシーンの流れを巧みに操り、より楽しい体験へと昇華させる直感的なアルゴリズムを、映像に織り交ぜることで、映像に息づかせているのです。
これこそが、新しいツールの真の魅力です。プロが安価で軽量、そしてより柔軟な電動工具を手に入れるということではありません。私たち一般市民に、静かに、そしてさりげなく、より美しく、より洗練された、より滑らかな、より優れた現実の姿を作り出すツールを与えることこそが、その出来事そのものではなく、その出来事によって記録され、強化された経験として記憶されるときにこそ、その価値を認めることになるのです。マシューのカメラは「地球上で最も幸せな通り」をドリーで撮影し、彼がしなければならなかったのは、システムのスマートなやり方とやりとりすることだけでした。娘が後ろを振り返ってカメラを見つめていたのを止め、焦点は彼女の前にいる家族へと優雅に移りました。
テッククランチイベント
サンフランシスコ | 2025年10月27日～29日
Gangのライブストリーム収録でこの話題を持ち出したところ、大騒ぎになった。基本的に、Appleのロードマップのこうした漸進的な進歩は、歴史の重要な節目や進歩、あるいは単に新しくてクールなものには繋がらないというのが大方の意見だった。私は、プロの映画製作への影響は他の人ほど大きくないかもしれないと考えていた。映画学校時代、最初はブランダイス大学、後にカリフォルニア芸術大学に通った頃を思い出した。カリフォルニア芸術大学に通ったのは、学部長で『白いスーツの男』で有名な古典喜劇監督のアレクサンダー（サンディ）・マッケンドリックの存在があったからだ。彼は映画業界で作家として頭角を現し、カリフォルニア芸術大学の授業で劇作の原則とノートを作成し、後に書籍として出版した。しかし、一歩も外さない精密さを誇るイギリス映画製作と、イーリング・スタジオの人気コメディの融合は、ハリウッド黄金時代の幕開けを間一髪で逃した21歳の私にとって、まさに夢中になれるものだった。
カリフォルニア芸術大学は、ディズニーの資金援助を受けながらも、ゴンゾー実験主義の黄金時代、つまり60年代の急進派とはみ出し者たちに乗っ取られた、まさに即興の塊だった。開校1年目、私たちはロサンゼルス中心部にある地震で被害を受けたヴィラ・カブリニのキャンパスのプールサイドで裸でくつろいでいた。10ブロック先にはブラッドベリー・ビルがあり、40年代の刑事たちが何百もの映画、そしてテレビ番組で金色の檻のエレベーターに乗った場所だった。バックロットはさらに西にあり、不動産開発プロジェクトのために売却されつつあった。70年代が近づくにつれ、ビートルズがプロダクション、作詞作曲、グラフィックデザイン、そしてスタジオシステム全般を覆したことを受けて、音楽業界への権力移行が進んだ。
開校初年度、Cal Arts はバレーの北端に位置するバレンシアの、まだ建設中だったキャンパスに移転した。丘の頂上に建つコンクリートの要塞のようなその学校は、学生と教授たちの政治的対立というよりは、新進気鋭のアニメーターを養成する専門学校といった雰囲気だった。1968 年、ジャン＝リュック・ゴダールは、アルバム『ベガーズ・バンケット』のレコーディング セッション中のローリング ストーンズを撮影した。ゴダールのクルーがオリンピック スタジオの周りをゆっくりと移動していくと、ストーンズの創設者ブライアン ジョーンズがバッフルの後ろの隅で崩れ落ちると、曲が形になり始める。『悪魔を憐れむ歌』は、ストーンズのレコーディング過程を記録したもので、アコースティック フォーク ソングから、ジョーンズ、ワイマン、ワッツ、そしてスタジオのスタッフが「Who Killed the Kennedys」という歌詞に合わせて「ウー ウー」と歌うオーバーダビングがアクセントになったリズミカルなサンバへと変化していく。
混沌の中から美と力が生まれ、死、ドラッグ、そして崩壊を横柄に見つめる。ミックスされていないアコースティックギターに倒れ込むジョーンズの哀れな姿は、ロック文化がいかに若者を食い尽くしているかを雄弁に物語っている。数ヶ月後、ストーンズのアルバム『ロックンロール・サーカス』でこの曲が演奏された映像では、ジョーンズがライブミックスの前面中央でマラカスを効果的に演奏しているのがわかる。自宅のプールの底で亡くなる前の最後の公演で、初期ストーンズに現れた錬金術は、演奏者自身よりも粘り強いことが証明された。数年後、セントルイスで行われたライブは、チャーリー・ワッツが抜け、セッションドラマーのスティーブ・ジョーダンを迎えた初めてのライブとなった。演奏者が気づくまでには時間がかかるが、『悪魔を憐れむ歌』はストーンズが貫くもののためのプラットフォームとして今も続いている。時代の精神を感じると同時に、未来への可能性も感じることができる。結局のところ、それはあなたと私なのだ。うわー、うわー。
最新のギルモアギャングニュースレター
__________________
ギルモア・ギャング — フランク・ラディチェ、マイケル・マークマン、キース・ティア、デニス・ポンブリアン、ブレント・リアリー、そしてスティーヴ・ギルモア。2021年9月17日（金）ライブ録音。
製作・監督：ティナ・チェイス・ギルモア @tinagillmor
@fradice、@mickeleh、@denispombriant、@kteare、@brentleary、@stevegillmor、@gillmorgang
新しい Gillmor Gang ニュースレターを購読し 、Telegram のバックチャネルに参加してください。
Facebook の Gillmor Gang …そして Facebook の姉妹番組 G3 もご覧ください。
スティーブ・ギルモアは、エンタープライズテクノロジー分野のテクノロジーコメンテーター、編集者、プロデューサーです。salesforce.comのテクニカルメディア戦略責任者であり、TechCrunchの寄稿編集者でもあります。
ギルモア氏は、コロンビア・レコード傘下のファイアサイン・シアターでレコードプロデューサー兼映画製作者としてキャリアをスタートさせた後、ポール・バターフィールド氏、デヴィッド・サンボーン氏、ザ・バンドのメンバーといった著名なミュージシャンと仕事をしてきました。パーソナルコンピュータがビデオや音楽制作ツールとして普及するにつれ、ギルモア氏は様々な出版物への寄稿を始め、中でもByte MagazineではVisual Basic、Lotus Notes、Microsoft Office、Windows NTなどの開発および共同プラットフォームシステムの主任レビュアーを務めました。その後、InformationWeek Labsの寄稿編集者を務め、その後Fawcette Technical Publicationsに入社し、シニアエディター、後にEnterprise Development Magazineの編集長を務め、その後XMLおよびJava Pro Magazineの編集長兼編集ディレクターを務めました。
ギルモア氏はInfoWorld Magazineにテストセンターディレクター兼バックページコラムニストとして入社しました。また、eWEEK.comのメッセージング＆コラボレーションセンターの編集者、そしてeWeekの印刷版の論説コラムニストも務めました。ブログの台頭に伴い、Ziff Davis Media、CMPのCRN、CNetのZDNetに最初のブログ記事を執筆し、現在もZDNetの寄稿編集者として活躍しています。ポッドキャストのパイオニアとして、ジョン・ウデル氏、ダン・ファーバー氏、マイク・アリントン氏、ジェイソン・カラカニス氏、マイケル・ヴィザード氏、ドック・サールズ氏といった業界の著名人をレギュラーに迎え、影響力のあるポッドキャスト「Gillmor Gang」を企画・運営しました。ギルモア氏は業界標準の開発にも尽力しており、特にattention.xml仕様の共同作成者、そしてユーザーデータの権利を保護する非営利団体Attention Trustの共同設立者としての功績が顕著です。
バイオを見る
